Voir sur google maps : L'être lieu - 21 bd Carnot 62000 ARRAS

L’être lieu, une aventure culturelle et artistique au Lycée Gambetta-Carnot à Arras

L’origine du projet : Une métamorphose d’établissement scolaire, une association

La fusion des lycées Gambetta et Carnot d’Arras au 1er septembre 2012 a été l’occasion d’une complète restructuration, accompagnant également les évolutions liées à la réforme des lycées.

Sur le site Carnot de la nouvelle cité scolaire, un lieu particulier pouvait être investi d’une manière totalement nouvelle : l’atelier de productique, entrée de l’espace technologique Serge Bizet.

Ce lieu de 700 m², lumineux, offrait une possibilité d’étoffement du projet culturel de la cité scolaire en permettant la constitution physique d’un véritable espace culturel au sein de l’établissement.

Si ce lieu devait avant tout permettre que la culture sous toutes ses formes puisse entrer dans l’établissement et ouvrir les horizons des élèves, sa taille permettait d’envisager également de faire entrer dans l’établissement un public extérieur, pour des rendez-vous culturels, et de créer une dynamique positive de l’établissement dans la ville.

Par ailleurs, en dehors des rendez-vous culturels, le lieu pouvait devenir un espace de rencontre et de vie pour l’ensemble de nos élèves de BTS comme de CPGE, embryon d’un pôle universitaire déjà créé dans l’implantation géographique des formations tout autour de l’Espace Bizet.

Pour faire vivre le centre culturel, avec sa particularité « scolaire », l’idée de fonder une ou des associations a été lancée par le Proviseur, M. SPECQ.

L’association L’être lieu, fondée en juin 2012, impliquant des élèves et des professeurs et structurée dans ses statuts sur le modèle d’un Conseil d’Administration de lycée, a été la première à naître, avec un objectif particulier : la promotion des arts contemporains.

Son projet entre en résonance, spatiale et mémorielle, avec l’espace Bizet devenu un lieu composite : lieu de vie, lieu d’enseignement, lieu de résidence artistique et centre culturel ouvert à tous.

L’être lieu se nourrit de ce lieu à la fois riche d’histoire et de potentialités et lui propose à son tour des identités plurielles dans son apport culturel : lieu pédagogique, lieu d’échange, lieu de création artistique.

Aussi le centre culturel de la cité scolaire rassemble-t-il des fonctions habituellement éparses : production, réalisation, diffusion, plateforme de rencontres, rayonnement culturel et pédagogique. Et cette réflexion motive également nos partenariats (Musée des Beaux Arts d’Arras, Latitudes contemporaines, Cité Philo) et nos projets de partenariats.

Le journal de l’être lieu : un journal ouvert et exigeant, auquel les élèves sont associés

Occupant une place essentielle dans la médiation auprès de tous les publics, le journal de l’être lieu se veut un support exigeant mais ouvert à tous.

Le journal est édité à 1000 exemplaires pour une distribution gratuite aux visiteurs lors des festivals.

Le sujet décliné lors du festival, déduit du travail de résidence, est abordé par des spécialistes de disciplines diverses (philosophie, histoire, littérature, histoire de l’art,…) mais aussi par les élèves, associés à l’écriture d’articles.

Ce travail est rendu possible par un projet d’établissement, qui soutient une heure de «projet culturel», encadrée par des professeurs de l’établissement, tous engagés dans l’animation de l’accompagnement personnalisé au lycée.

L’accompagnement personnalisé (AP) correspond à un créneau de 2 heures hebdomadaires pour chaque élève de chacune des classes du lycée. L’équipe qui intervient en AP organise l’accompagnement des élèves autour de projets qui peuvent, si les professeurs le souhaitent, être liés aux thèmes des festivals et y faire écho, ou préparer les élèves avant les conférences qui y sont organisées. Chaque équipe d’AP peut également proposer un projet indépendant, et organiser des actions culturelles ou d’orientation  propres durant le créneau d’AP, éventuellement ouvertes au public extérieur aussi. Ainsi, le centre culturel vit en dehors des festivals organisés par l’association.

L’heure de projet culturel est destinée à coordonner les actions dans et hors festival. Presque tous les élèves de la cité scolaire Gambetta-Carnot d’Arras, des collégiens aux classes préparatoires, sont libres lors de cette « heure du mercredi », de 13h à 14h. Les élèves peuvent ainsi consacrer une heure de leur semaine à un projet encadré. Les professeurs engagés ou non dans l’association l’être lieu peuvent mettre à profit ce créneau pour organiser des ateliers, qui préparent le festival et le journal. Les élèves volontaires s’engagent dans l’atelier de leur choix et proposent des idées, rencontrent l’artiste de manière privilégiée, … Dans cette ruche que devient alors l’espace Bizet, professeurs et élèves d’âges et d’expériences différentes participent ensemble à un grand projet collectif.

La résidence d’artiste : une création in situ, des élèves confrontés à une démarche artistique

Comment s’invente une démarche artistique ? Comment l’accompagner, la partager et la transmettre au plus grand nombre ? Ces préoccupations sont au centre de notre projet, et constituent l’articulation entre l’enseignement en option Arts Plastiques de Classe Préparatoire Littéraire et l’activité de l’association.

À rebours du mythe de l’artiste solitaire, une résidence permet cette hybridation des expériences : artistes/élèves, artistes/habitants.

Nous considérons en effet qu’une résidence doit être beaucoup plus qu’un temps ou un espace de monstration du travail d’un artiste – qui crée une œuvre originale, «in situ» lors de son partenariat avec l’établissement, prolongé par l’action de L’être lieu.

La résidence ouvre la possibilité pour tous d’une confrontation à l’art contemporain, et c’est essentiel. Mais elle engage aussi des échanges et des rencontres, des impulsions et des inspirations nouvelles, dans la proximité avec l’enseignement et les habitants. Ainsi, une résidence artistique peut devenir une vaste machine à produire de la curiosité, des savoirs, des rencontres et du lien social.

Le Festival L’être Lieu : un centre culturel ouvert à tous, des élèves acteurs et médiateurs

L’équipe de L’être lieu souhaite organiser trois festivals par an, impulsés par la rencontre des élèves avec un artiste en résidence au lycée, et autour d’une thématique déduite par sa démarche.

Notre constat est qu’il ne suffit pas d’exposer de l’art contemporain pour le promouvoir. Il nous apparaît qu’un centre culturel ne peut pas seulement être une «machine à montrer» et qu’il est crucial d’en accompagner la monstration pour le valoriser.

C’est dans cet objectif que nous programmons pour chaque festival, des « chemins de traverses intelligents » autour de l’exposition de l’artiste. Histoire, littérature, théâtre, danse… : les approches sont diverses.

Collégiens, lycéens, élèves du post-Bac assistent ou participent aux événements du festival. Le public est convié.
Cette pédagogie du détour vise une sensibilisation à un art contemporain et à ses enjeux actuels. Ouvertes au public et gratuites, les conférences, soirées littéraires ou théâtrales,… offrent aussi un accès aux savoirs pour tous.

Par ailleurs, les élèves accompagnent le travail de l’artiste en résidence.Ils découvrent, de la genèse du projet à son exposition publique, le processus créatif d’une démarche artistique. Ils en sont ainsi les témoins privilégiés (assistants et influents) – puis des « passeurs d’expériences » lors des rencontres avec les visiteurs du centre culturel lors du festival ouvert au public.

L’élève devient médiateur culturel et accompagne le visiteur dans sa découverte de l’œuvre. Cette expérience, ces rencontres sont complémentaires de l’enseignement théorique en classe et constituent une expérience plus participative.

Un peu d'histoire…

Et si on rêvait d’une école qui s’ouvrirait à un art contemporain et qui se transformerait à son contact ? Et si on pensait à un lycée qui serait aussi un réel lieu culturel ouvert au monde? Et si on imaginait un lieu chrysalide, un espace qu’il s’agirait de faire éclore au gré d’expériences artistiques inédites et singulières? C’est l’audacieux pari relevé par l’association L’être lieu : créer un territoire double, un lieu d’enseignement et un espace culturel qui se nourrissent l’un l’autre.

Fondée en juin 2012, l’association L’être lieu organise et accompagne des résidences d’artistes au sein d’un atelier de 800 m2 de la Cité scolaire Gambetta-Carnot à Arras. Cet ancien lieu de productique, réhabilité en salle d’exposition, est situé au centre des espaces d’enseignements post-bac et permet de promouvoir l’art contemporain. Le lieu a pour vocation d’agir sur les artistes qui l’occupent en résidence et qui le font évoluer au gré de leur inspiration et de leur démarche artistique.

Directement engagés dans les résidences des artistes plasticiens invités, les étudiants de la Classe Préparatoire aux Grandes Écoles (CPGE), inscrits en option arts plastiques, accompagnent et participent aux étapes et aux processus de créations. Ils bénéficient de ce contact immédiat et quotidien avec un.e artiste pendant plusieurs mois et sont les médiateurs culturels privilégiés des visites d’expositions à destination du public le plus large.

L’être lieu articule une approche pédagogique et disciplinaire d’un enseignement artistique à des enjeux culturels, particulièrement en médiation, afin de créer et de promouvoir des outils et des supports de sensibilisation aux pratiques artistiques contemporaines. L’édition d’une revue critique et pluridisciplinaire répond à cet objectif.

Ces actions de médiations constituent pour les étudiants des expériences préprofessionnalisantes pour des élèves qui s’orientent vers des métiers liés à la culture et au patrimoine.

L’association développe également une programmation culturelle (conférences, débats, projections, etc.) en résonance avec la démarche artistique développée en résidence.

Depuis 2013 L’être lieu et le Musée des beaux-arts d’Arras s’associent à un artiste plasticien, le temps d’une résidence et d’une exposition croisée. Ce partenariat atypique se construit autour de la notion d’expérimentation artistique et d’une grande liberté donnée aux artistes quant au format de leurs résidences, l’appropriation des deux institutions ainsi que la forme de la restitution au public. L’originalité de ce partenariat réside également dans les actions de médiation réalisées par les étudiants.

Gregory Fenoglio

Professeur agrégé d’arts plastiques, responsable et fondateur de l’association culturelle L’être lieu, membre du réseau d’art contemporain 50° Nord (en charge de la politique éditoriale), artiste plasticien et réalisateur de films documentaires.

Mon parcours universitaire et professionnel : École nationale supérieure d’art et de design de Nancy (ENSAD) et Université de Lille (Département Arts). Ma carrière d’enseignant débute dans le secondaire, pendant 8 ans en collège REP, puis en option de spécialité arts plastiques au lycée. Depuis 2009, j’enseigne en hypokhâgne, et depuis 2012 en khâgne, avec la création de la spécialité Arts plastiques – Histoire et théorie des arts à Arras.

L’option Arts en hypokhâgne se veut ouverte et généraliste. L’objectif vise une étude de l’art dans ses approches théoriques et pratiques, historiques et culturelles, techniques et méthodologiques, esthétiques et créatives.

En 2ème année (khâgne), la spécialité est consacrée à l’étude de deux questions: l’une porte sur une problématique transversale et diachronique (qui traverse les quatre grandes périodes de l’histoire de l’art : antique, médiévale, moderne et contemporaine), la seconde question est plus précise, chronologiquement délimitée, elle se restreint à un domaine d’expression artistique, à un mouvement ou à une aire géographique. Enfin, intimement liée à l’option et à la spécialité Arts plastiques – Histoire de l’art, l’association « L’être lieu » développe un projet culturel en accueillant chaque année, un.e artiste plasticien.ne en résidence, pour une durée de 6 mois. Cette résidence conduit à la production d’oeuvres originales et à l’organisation d’une exposition ouverte au public (soir et week-end) dans les anciens ateliers techniques de l’établissement (800 m2) réhabilités en centre culturel. Un partenariat avec le musée des Beaux-Arts d’Arras permet à l’artiste de croiser son parcours de résidence. Les étudiants d’hypokhâgne et de khâgne sont directement impliqués dans la vie de cette association : par le travail collaboratif avec l’artiste (pratique plastique), la rédaction d’articles pour la revue de L’être lieu, les diverses actions de médiations culturelles que les étudiants initient, ainsi que la programmation culturelle (conférences, débats, projections…) qui accompagne les expositions. Ce projet culturel vise à enrichir la formation artistique et théorique des étudiants, à stimuler leurs initiatives, tout en constituant des expériences liées à leurs projets d’études, voire même professionnels.

L'être lieu - Lieu d’enseignement / Centre culturel

  • Un centre culturel de la cité scolaire pluridisciplinaire dans les ateliers du Lycée Carnot d’Arras.
  • Une association à but non lucratif fondée en juin 2012 par des professeurs et des étudiants.
  • Des identités plurielles : lieu pédagogique, lieu d’échange, lieu de création artistique, lieu culturel.

Art contemporain

  • Création, production, diffusion et promotion d’un art contemporain.
  • Exploration des langages plastiques contemporains:performance, installation, art relationnel…
  • Invention pédagogique et médiation culturelle.
  • Un regard engagé sur le monde qui nous est contemporain.